DOCENTI

ILARIA DI RUGGIERO

Formazione artistica:

  • Ciancio, presso la scuola Abracadanza (SA) dal 1994 al 2006. [danza classica Tecnica Vaganova, danza moderna tecnica Mattox e Luigi, danza contemporanea tecnica Graham e Cunningham]
  • Milochou, ballerina dell’Opera di Parigi [Danza classica tecnica francese] dal 2000 al 2006.
  • Politi, Maitres de Ballet e Maestro ripetitore della Compagnia Aterballetto [Danza classica presso la sede La Fonderia].
  • Galanni, Maitres de Ballet della Compagnia Aterballetto [Danza classica presso la sede La Fonderia].
  • Ferrone, Primo Ballerino del Teatro San Carlo di Napoli [Danza classica].
  • Paganini, Etoile internazionale e coreografo [Danza classica].
  • Ventriglia, coreografo-ballerino del Corpo di Ballo del Teatro “La Scala” di Milano [Danza classica e Coreografia del balletto Paquita “Petipa”].
  • Sveva Berti, assistente alla coreografia di M. Bigonzetti, direttore artistico della Compagnia Aterballetto [Laboratorio Coreografico presso la sede La Fonderia].
  • Fontano, insegnante di tecnica realese all’Accademia Nazionale di Danza di Roma [Danza contemporanea].
  • Bonavita, docente all’Accademia Nazionale di Danza di Roma, direttore della compagnia di danza contemporanea Excursus [Danza contemporanea e coreografia The Journey Into The Dust].
  • Andrè de la Roche, ballerino, insegnante, coreografo, regista di musicals [Danza jazz e coreografia “Omaggio a Bob Fosse”].
  • Astolfi, coreografo e direttore di compagnia Spellbound [Seminario di modern-contemporaneo, superamento audizione per spettacolo Carmina Burana (Amalfi-SA)].
  • Patrizia Manieri, prima ballerina del Teatro San Carlo [Sbarra a terra].
  • Jorge Cristoff, docente presso il Real Conservatorio Nazionale di Danza di Madrid [Tecnica di Pas de Deux].
  • Youssou M’Baye, [Danza afro].
  • Marisa Ragazzo e Omid Igani presso MC Hip Hop School e Urban Movement (House, Fusion Footwork), Kris (Popping e Locking), Daniele Baldi (Hip Hop e House), Paolo Aloise (Hip Hop), Byron (House), Dominique Lesdema (Jazz Rock), John Agesilas (U. K. JAZZ).

Esperienze artistiche professionali:

  • Ballerina per il “Premio Danza giovani Talenti” tenuto a Salerno il 29/11/2005, ideata da Antonio Colandrea, diplomato presso il teatro San Carlo di Napoli, coreografo ed insegnante presso il “Ballet Cyprus” e “Scuola del Balletto di Toscana”
  • Ballerina per la coreografia “Pinocchio” presso il teatro comunale di Bologna, ideata da Arturo Cannistrà

 

Formazione professionale dal 2006 ad oggi:

 

Abilitazioni all’insegnamento:

  • Diploma Nazionale Docente di Danza Classica rilasciato dallo CSEN
  • Diploma Nazionale di Insegnante di Danza Moderna e Contemporanea, rilasciato dallo CSEN.
  • Diploma Nazionale di Docente di Giocodanza® rilasciato dallo CSEN
  • Diploma di insegnante di Hip Hop presso l’I.D.A. di Ravenna.
  • Diploma Nazionale Istruttore Danza Acrobatica, rilasciato dallo CSEN
  • Diploma Nazionale Istruttore Danza Hip Hop rilasciato dallo CSEN.
  • Abilitazione all’insegnamento del PBT, Progressing Ballett Technique (Milano)
  • Flexibility teacher, metodo “Alixa Flexibility” Module one, Module two (Canada)
  • Abilitazione all’insegnamento di “Acro Pre School Teacher”, metodo Acrobatic Arts (Canada)
  • Abilitazione all’insegnamento di “Acrobatic Arts Teacher Module one” (Canada)
  • Abilitazione all’insegnamento del Metodo Kataklo’: percorso di formazione MMK (Master Maestro Kataklo’) presso Accademia Kataklo’ (Floor Work, Danza Aerea, Acrobatica, Fusion, Partnering Acrobatico, Modern)
  • Istruttore tecnico Pilates, rilasciato dallo CSEN.
  • Istruttore tecnico I livello di Ginnastica Estetica
  • Corso di formazione Istruttore Bodyflying® S1
  • Corso di formazione Istruttore Bodyflying® S2
  • Insegnante di Bungee Fly

Approfondimenti:

  • Primo e secondo modulo di Danza Classica presso l’Accademia Ucraina del Balletto di Milano.
  • Seminario introduttivo alla Danza Educativa tenuto da Franca Zagatti, presso il centro “Mousikè” di Bologna.
  • Seminario di Propedeutica alla danza tenuto da Elena Viti, docente dell’Accademia Nazionale di danza a Roma.
  • Master di Danze Storiche e Popolari tenuto da Elena Viti, docente dell’Accademia Nazionale di danza a Roma.
  • Percorso “Tecnica Classica, I-II-III corso Vaganova” tenuto da Marco Batti, Ateneo della Danza (Siena)
  • Percorso di “Propedeutica alla danza” tenuto da Marco Batti, Ateneo della Danza (Siena)
  • Master di Sbarra a terra con Alex D’Orsay, docente del Teatro La Scala di Milano rilasciato dalla IDA
  • Master di Avviamento alla Danza presso Ateneo della Danza (Siena)
  • Master di Propedeutica A-B presso Ateneo della Danza (Siena)
  • Master di Propedeutica C-D presso Ateneo della Danza (Siena)
  • Master “La scarpetta da punta” presso Ateneo della Danza (Siena)
  • Master di aggiornamento “La scarpetta da Punta”, Marco Batti, Ateneo della danza (Siena).
  • Master, “Anatomia funzionale dell’apparato locomotore”, tenuto da Marco Batti
  • Workshop di formazione Giocodanza®, seminario “Dalla propedeutica alla tecnica”
  • Seminario insegnanti tecnica Classico-Accademica con Bella Rachinskaya, Ludmill Cakalli, Tatiana Sulejmani (Genova)
  • Focus, “L’alluce valgo: problemi e accorgimenti per la Danza Classica e non solo”, Marco Batti, Ateneo della danza (Siena).
  • Focus, “EN DEHORS: conoscenza, anatomia ed esercizi per i nostri allievi”, Marco Batti, Ateneo della danza (Siena).
  • Focus, “Il bambino in età prescolare: metodologia, psicologia ed approccio pedagogico”, tenuto da Marco Batti e Roberto Prete.
  • Focus, “La Pirouette”, tenuto da Marco Batti
  • Focus, “Stretching: basi fisiologiche, metodologia e principi di applicazione”, tenuto da Roberto Prete
  • Focus, “Carico motorio e carico cognitivo”, tenuto da Roberto Prete
  • Focus, “Scelte metodologiche ed articolazione della lezione (schede tecniche)”, tenuto da Roberto Prete
  • Focus, “Le epoche del Balletto” tenuto da Marco Batti e Filippo Del Sal
  • Seminario Nazionale di aggiornamento “L’Acrobatica nel Giocodanza®”
  • Formazione presso “Accademia Kataklò” di Giulia Staccioli (Acrobatica, Danza Aerea, Partnering Acrobatico)
  • House Dance School Certificate rilasciato dalla IDA
  • Hip Hop School Certificate rilasciato dalla IDA
  • Corso di Nike Rockstar Dance Hall, Nike Africa, Nike House, presso palestre Virgin Active sede Firenze.
  • Biennio presso la scuola MC Hip Hop School.
  • Corso di formazione Hip Hop 4 kids 1-2 presso EUROPHIPHOPMOVEMENT
  • Corso di formazione Hip Hop, Hype e House presso EUROPHIPHOPMOVEMENT
  • Formazione presso NOHA (Urban Dance, Hip Hop, House, Lite Feet, U.K. Jazz, Jazz Rock)

Esperienze Lavorative (dal 2005 ad oggi):

  • Insegnante di danza moderna presso la scuola di musical “Vernicefresca” (Avellino)
  • Insegnante di danza classica, moderna e hip hop, presso la Scuola di danza “Felsinea Danze G.S. Ancora” Bologna
  • Istruttrice corsi di Pilates, Stretching, corsi sponsor Nike, palestre Virgin Active di Bologna e Casalecchio
  • Insegnante di danza classica e propedeutica alla danza presso la scuola di danza “Il Cigno” di Melania D’Urca (Ballerina dell’opera di Bucarest) Ferrara
  • Docente ospite di danza Acrobatica, Partnering acrobatico e Ginnastica Estetica, presso la scuola di danza “Il Carrillon” (Marina di Camerota)
  • Direttrice Artistica presso ASD APS PROGETTO DANZA DEF (Bologna)
  • Insegnante ed educatrice presso scuole e nidi d’infanzia statali e privati
  • Coordinatrice dei centri estivi
  • Docente di danza propedeutica e predanza presso la scuola paritaria Sant’Alberto Magno
  • Docente danza Hip Hop per il PROGETTO DANCER quartiere Navile

Altro:

  • Laureata in “Scienze dell’Educazione e Formazione” presso l’università di Bologna [Anno 2011].
  • Laureanda nel “Corso di Laurea Magistrale in Pedagogia” presso l’università di Bologna.
  • Corso Di Formazione Sicurezza sul Lavoro
  • Corso Di Formazione BLS-D

DIREZIONE ARTISTICA

Docente di Propedeutica, Danza classica, Danza Contemporanea, Hip hop, Danza acrobatica, PBT e Fisiotecnica.

ISABELLA SORINO

All’età di sette anni intraprende gli studi di danza presso la scuola “Attitude” in Noicattaro (BA), con la direzione artistica di Valentina Arrivo. Qui ha la possibilità di approcciarsi a vari stili di danza, come: danza classica, modern, jazz, contemporaneo, hip hop, danza di carattere, tip tap e musical.

Dal 2002 partecipa ai corsi estivi intensivi di:
“Puglia Danza Estate”, con i maestri: Peter Lewton, Mauro Mosconi, Elisabetta Hertel, Maximiliano Guerra e Orazio Caiti;
“Scuola di balletto di Liliana Cosi e Marinel Stefanescu”;
“Libera Università di Danza e Teatro di Mantova”, con i maestri: Leonard Ajkun, Chiara Ajkun, Kenichi Ebina e Darren Mc Intyre (Ajkun Ballet Theatre).

Nei diversi anni, prende parte a classi di perfezionamento con maestri come: Margarita Trayanova, Raffaele Paganini, Andrè De La Roche, Elisabetta Terabust, Anton Stoyanov Madzhirski, Csaba Sebestyen, Ricky Bonavita, Tuccio Rigano e tanti altri.

Nel 2005 viene notata (nell’audizione presso Sanremo in Campus) dal maestro Ermanno Croce, per le doti espressive ed interpretative e viene scelta per partecipare al musical “Prova a dire t’amo”. Dallo stesso anno, partecipa a diversi concorsi e vince varie borse di studio per corsi di perfezionamento dai maestri: Leonard Ajkun (Ajkun Ballet di New York), Tuccio Rigano, Raffaele Paganini e Darren Mc Intyre.

Nel 2008 vince una borsa di studio presso la Max Ballet Academy, diretta da Massimiliano Terranova, per il corso biennale di formazione professionale. Qui studia con maestri come: Umberto De Luca (Primo ballerino del Maggio Danza Fiorentino), Eugenio Buratti (Docente presso il Balletto di Toscana, Accademia Princess Grace di Montecarlo), Francesco Testoni (Ballerino del teatro dell’opera di Budapest e del teatro comunale di Santiago del Chile), Damiana Pizzuti (Prima Ballerina del Maggio Danza Fiorentino), Stefania Russoniello, Massimiliano Terranova (Compagnia ControVersoDanza e Project 2.0), Alberto Canestro (Lyric Dance Company), Beatrice Paoleschi (Emox Balletto), Fabio Crestale (Compagnia I Funamboli di Parigi) e Francesca Di Boscio.

Nel 2009 prende parte alla coreografia di Alberto Canestro (Lyric Dance Company), “Dominum”, per il Galà “Danza sotto le stelle”, presso il Teatro Romano di Volterra.

Dal 2012 fa parte della compagnia ControVersoDanza e Project 2.0 Company, di Massimiliano Terranova, per le produzioni “Incontri”, “Seductione Diaboli”, “Senza Re”, “Nell’invisibile”, “Pleasure”, “No confort”, “Il dubbio”, “Idioma”, “Geografie emozionali”, “Amore Cyborg”, “E.G.O.”.

Durante questi anni ha la possibilità di approcciarsi all’insegnamento, iniziando come assistente di Massimiliano Terranova.

Nel 2014 vince il 1° posto al concorso “Firenze Danza”, con la coreografia “Kadin” di Antimo Lomonaco ed il 3° posto con la coreografia “Rewind” di Massimiliano Terranova.

Nel novembre del 2018 prende il diploma per l’insegnamento di Primo Livello del Progressing Ballet Technique di Marie Walton-Mahon, condotto da Callie Roberts. Nel 2023 consegue il diploma di Secondo Livello.

Dal 2019 è Direttore di Scena per diversi spettacoli della MaxBallet di Firenze.

Attualmente insegna danza classica, metodo Vaganova e Rad, danza contemporanea (contaminazioni, floor work, contact), modern e musical (dai bambini agli adulti), in varie scuole tra Bologna e Firenze.

Nel 2023 fa parte dello staff Docenti del Campus estivo “DanzArte” a Casciana Terme (PI).

Per l’anno accademico 2023-2024 è coordinatrice del Progetto DancER, per i Quartieri Navile e San Donato di Bologna. 

Il suo lavoro coreografico si basa sulla ricerca di dinamiche, impulsi e forme sempre nuovi, da tradurre in percezioni emotive, unendo fisicità, istinto, sensibilità, forza e delicatezza.

 

ALTRO

  • E’ laureata in Progettazione della Moda, presso la facoltà di Architettura di Firenze;
  • Tra il 2014 e il 2015 è stata Cultore della Materia, presso il Campus di Disegno Industriale dell’Università di Firenze;
  • Nel 2018 prende il diploma di specializzazione in Interior Design;
  • Nel 2020 consegue il Master in Grafica Editoriale, Web Design ed eCommerce, con certificazione Adobe;
  • Certificazione BLSD della Croce Rossa.

CO-DIREZIONE ARTISTICA

Docente di Danza classica, Danza Contemporanea, PBT.

ERIKA DI SILVIO

ISTRUZIONE
Diploma di Liceo Scientifico A. Righi di Bologna (sezione PNI)
Laurea magistrale a ciclo unico in giurisprudenza (anno 2020)
Scuola di alta formazione in Social Media Marketing & Management (impiego attuale)

STUDI ED ESPERIENZA IN DANZA
Ho iniziato a studiare danza classica all’età di 3 anni e mezzo circa presso la Scuola Professionale di Danza Ensemble “Gloria Barbieri” diretta all’epoca da Serena
Zardini e attualmente diretta da Marika Mazzetti, con la quale ancora studio quotidianamente. Il percorso è poi proseguito anche presso Studio Danza Ensemble di Bologna.
Dall’età di 11 anni ho partecipato a numerosissimi stage tenuti da nomi di fama internazionale come Sarah Taylor, Lucia Geppi, Farida Faggi, Eugenio Scigliano, Luca Masala, Frédéric Olivieri, Fabrizio Monteverde, Roberto Sartori, Sivio Oddi, Katiuscia Bozza, Roberto Zamorano, Adria Ferrali, Angelica Stella, Cristina Bozzolini, Maria Pia Russo, Pier Paolo Gobbo, Romain Guion, Mauro Astolfi, Valerio Longo, Dominique Lesdema, Alex Atzewi, (HAB stage, BdT, DanzAscoli, VadAdanzare, per citarne alcuni).
Nel 2009 ho partecipato ad un seminario di storia della danza e coreografia tenuto presso la scuola Endas Ensemble da E.Sintoni e S.Onesti.
Nel 2010 ho partecipato su selezione allo spettacolo “Lo Schiaccianoci” del CROATIAN NATIONAL BALLET THEATRE – SPLIT, che si è tenuto presso il Teatro delle Celebrazioni di Bologna.
A 14 anni sono stata invitata a partecipare a Cremona al workshop/seminario di tecnica Graham preparatorio all’audizione del cast del revival di “Prelude to Action”
Sketches from Chronicle, di Martha Graham.
Nel 2016 ho partecipato alla produzione dello spettacolo Open (H)air Symbols, prosieguo del Progetto Open (H)air della fotografa Paola Luciani, contro la violenza
sulle donne. Nel corso degli anni ho poi collaborato con Paola Luciani ad altri progetti fotografici a tema danza, fra i vari, per esempio, “Bordes – Ballerina Project”
“In punta di Zampe”.
Nel 2017 ho avuto occasione di frequentare alcune settimane di lezione di tecnica classica a New York presso il Brodway Dance Center e Steps on Broadway. Nel corso dello stesso anno accademico ho lavorato come assistente dei Corsi di Danza Classica presso Studio Danza Ensemble di Bologna.
Nel 2018 spettacolo “Lo Schiaccianoci” presso il Teatro delle Celebrazioni di Bologna in occasione del Baby BoFe’ in collaborazione con il Fantateatro e l’Orchestra Senza Spine. Spettacolo “Inferno” presso il Teatro Comunale di Sasso Marconi, diretto da Marika Mazzetti.
Durante l’anno accademico 2018/2019 ho iniziato a lavorare come Assistente e successivamente insegnante di Propedeutica alla danza classica presso Danza Ensemble “Gloria Barbieri” di Sasso Marconi.
Nel 2019 spettacolo “il Richiamo” presso il Teatro Comunale di Sasso Marconi, diretto da Paola Luciani. Spettacolo “La bella addormentata” presso il Teatro delle
Celebrazioni di Bologna in occasione del Baby BoFe’ in collaborazione con il Fantateatro e l’Orchestra Senza Spine. Esibizione in “Terra” di Marika Mazzetti, presso il Teatro Centrofiori di Bologna, in occasione di “Bologna balla per le feste” e “Dancin’Bo”.
Nel 2021 mi avvicino al linguaggio Gaga frequentando lezioni e Corsi di Gaga/People e Gaga/Dancers con Elena Bolelli.
Inizio una collaborazione (tuttora durevole) come insegnante dei corsi di Propedeutica presso l’associazione Centro Danza un Sorriso fra le Nuvole di Marzabotto.
Spettacolo “Lago dei Cigni” presso il Teatro delle Celebrazioni di Bologna in occasione del Baby BoFe’ in collaborazione con il Fantateatro e l’Orchestra universitaria dell’Alma Mater di Bologna.
Nel 2022 spettacolo “Le stagioni danzati – Vivaldi/Piazzolla” in collaborazione con l’Orchestra Senzaspine presso il Teatro Duse di Bologna.
Partecipo all’organizzazione del Marconi Arts Festival sotto la direzione artistica di Elena Bolelli presso i luoghi del Teatro del Comune di Sasso Marconi.
Seminario con Dibattito e Laboratorio di Repertorio con Francesco Mariottini e Alessandra Tognoloni, primi ballerini de Les Ballettes De Montecarlo, su Cendrillon di Jean Christophe Maillot presso Scuola BdT.
Nel 2023 partecipo con due coreografie (“The Journey” e “Fly”) create a 4 mani con Debora D’Adamo all’evento Donna Vita Libertà in occasione della festa della donna, rappresentando l’Associazione Endas Ensemble Gloria Barbieri di Sasso Marconi.
Spettacolo “Costruiamo la pace” presso il Teatro di Sasso Marconi in collaborazione con il Gruppo Landai.

    Docente di Propedeutica e Danza classica.

    LAURA CHIEFFO

    Danzatrice, performer, docente. Si forma tra l’Italia e la Francia, con l’ Hip Hop e Breaking, poi con la danza Contemporanea e Contact Improvvisation. Integra Ashtanga yoga e Mindfulness.
    Collabora con: Botega Dance company, la Compagnia Labburt Das di N. Cabassi, EkoDanza, Company Blu, Compagnia Michal Mualem- de Filippis Project, Scenario Pubblico, Teatro Comunale e Arena del Sole di Bologna,con la cantante Iscra Menarini, l’artista visiva Iside Calcagnile.
    Artista presente in diversi festival di arti performative tra cui: Gender Bender, Improv. Fest,Festival Periferico, Festival All’Improvviso, Matera Open Future 2019, FOG – Triennale di Milano, Crudo festival, Incontro in Danza, festival di Sennori, Marosi Festival.
    Cofondatrice del Collettivo Munerude con il quale crea “GRANITO” e “Rotten#1”, selezionato alla Vetrina della giovane danza d’autore Anticorpi XL 2020 e dai Visionari – Kilowatt 2021.
    Artista associata alla Compagnia Sosta Palmizi.
    Attualmente autrice e inteprete di un nuovo progetto CROSS ROAD, vincitore del bando per residenze creative CRUDO.
    Docente in centri di formazione e impegnata in progetti di integrazione e inclusione per le nuove generazioni: Jungle Kids, Sottosopra, sostenuti dal Comune di Bologna e DancER un progetto di LaborArtis .

      Docente di Hip hop

      DEBORA D'ADAMO

       

      Inizia a studiare danza all’età di 6 anni presso la scuola “Centro Danza Amici della Musica” di Termoli (CB).
      Diploma di Maturità 2015 Indirizzo Coreutico-Danza Classica
      Formazione Artistica
      2022-2023
      Studi di danza presso “Studio danza Ensamble” Bologna. Insegnanti: Marika Mazzetti (ex danzatrice Aterballetto e Scala di Milano, Tecnica Classica).
      Corso di aggiornamento e approfondimento di tecnica Accademica applicata al 4°. Corso Classico accademico, tenuto dal Maestro Vladimir Derevianko.

      2021-2022
      Studi di danza presso “Studio danza Ensamble” Bologna. Insegnanti: Marika Mazzetti (ex danzatrice Aterballetto e Scala di Milano, Tecnica Classica), Silvia Baioni (Tecnica e laboratorio Contemporaneo), Christian Fara (ex ballerino e co-coreografo della Compagnia “Kaos”Balletto di Firenze,Tecnica Contemporanea). Corso di aggiornamento e approfondimento di tecnica Accademica applicata al 3° Corso Classico accademico, tenuto dal Maestro Vladimir Derevianko. Corso di aggiornamento e approfondimento della tecnica modern-contemporary tenuto dal Maestro Alex Imburgia. Spettacolo “Vivaldi Piazzolla” in collaborazione con Orchestra senza spine, presso Teatro Duse Bologna.

      2020-2021
      Studi di danza presso “Studio danza Ensamble” Bologna. Insegnanti: Marika Mazzetti (ex danzatrice Aterballetto e Scala di Milano, Tecnica Classica), Silvia Baioni (Tecnica e laboratorio Contemporaneo), Christian Fara (ex ballerino e co-coreografo della Compagnia “Kaos”Balletto di Firenze,Tecnica Contemporanea).Corso di aggiornamento e approfondimento di tecnica Accademica applicata al 1° e 2° Corso Classico accademico, tenuto dal Maestro Vladimir Derevianko.

      2019-2020
      Studi di danza presso “Studio danza Ensamble” Bologna. Insegnanti: Marika Mazzetti (ex danzatrice Aterballetto e Scala di Milano, Tecnica Classica), Silvia Baioni (Tecnica e laboratorio Contemporaneo), Christian Fara (ex ballerino e co-coreografo della Compagnia “Kaos”Balletto di Firenze,Tecnica Contemporanea). Formazione per insegnanti di Yoga (Ashtanga e Vinyasa), corso di 200 ore presso Sampoorna Yoga (India).

      2018-2019
      Danzatrice presso Agora Coaching Project, corso di perfezionamento che ha sede a Reggio Emilia. Diretto da Michele Merola ed Enrico Morelli ed è promosso e sostenuto dalla MM Contemporary Dance Company . Insegnanti e Coreografi : Michele Merola (Direttore artistico di Agora Coaching Project e della compagnia MM Contemporary Dance Company, tecnica contemporanea), Enrico Morelli (Direttore artistico di Agora Coaching Project e coreografo per diverse companie Italiane ed Europee, tecnica classica e contemporanea), Mauro Carboni (Accademia Nazionale di danza di Roma, tecnica classica), Lisa Martini (Aterballetto, tecnica classica),Roberto Scafati (Coreografo e direttore Tanzcompany Theter Trier), Carlos Matos (Coreografo e direttore TanzacompanieLandesbuehnen-sachsen- Dresden), Emanuele Soavi (Coreografo e direttore di In-Company, Colòn), Fabrizio Favale (Coreografo e direttore della compagnia Le Supplici), Stefano Roveda (danzatore della compagnia Le Supplici), Manfredi Perego (Coreografo e direttore di MP.Ideograms), Chiara Montalbani (danzatrice della compagnia MP.Ideograms), Paolo Mohovich (Coreografo Internazionale), Valerio Longo (danzatore storico di Aterballetto ora Danzatore free lance) , Walter Madau (danzatore nel corpo di ballo del Teatro alla Scala di Milano), Milena Zullo (Coreografa contemporanea italiana ed europea), Elena Lobetti ( Ex danzatrice e ora coreografa),Rossella Capriolo (Ex danzatrice) , Dan Agbetou Tchekpo (Danzatore, Coreografo e insegnante di danza Afro contemporanea).

      Produzioni 2018-2019
      -Made in Italy 21.0 “Acqua” Coreografia e Direzione Roberto Scafati
      -Made in Italy 21.0 “Il volo dell’ippogrifo” Coreografia e Direzione Michele Merola
      -“Il carnevale degli animali” Coreografia e Direzione Enrico Morelli e Michele Merola
      -“Ribelle” Coreografia e Direzione Carlo Massari e Emanuele Rosa
      -Made in Italy 22.0 “Tentativi di prossimità” Coreografia e Direzione Carlos Matos
      -Made in Italy 22.0 “Swans” Coreografia e Direzione Emanuele Soavi
      -“Perpetual Motion” Coreografia e Direzione Enrico Morelli
      -“Return Trip” Coreografia e Direzione Patricia Apergi e Crhristos Papadopoulos

      2017-2018
      Secondo anno di formazione professionale presso “Kaos Balletto di Firenze”.
      Insegnanti: Roberto Sartori (Direttore della Compagnia “Kaos”, tecnica contemporanea), Katiuscia Bozza (Direttrice della Compagnia “Kaos”, tecnica classica), Christian Fara (Ballerino e co-coreografo della Compagnia “Kaos”, tecnica contemporanea), Gianmarco Norse ( Repertorio della Compagnia “Kaos”), Francesco Mangiapane (Laureato presso l’ Accademia Nazionale di Danza di Roma , tecnica contemporanea), Patrizia Telleschi (Repertorio Preljocaj), Paola Fazioli (Ballerina della Scala di Milano, del Teatro Comunale di Bologna, del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino e nelle stagioni estive del Teatro Arena di Verona; tecnica classica), Laura D’Agati (Docente di Hip-Hop).

      2016-2017
      Corso di formazione professionale presso “Kaos Balletto di Firenze”.
      Insegnanti: Roberto Sartori (Direttore della Compagnia “Kaos”, tecnica contemporanea), Katiuscia Bozza (Direttrice della Compagnia “Kaos”, tecnica classica), Christian Fara (Ballerino e co-coreografo della Compagnia “Kaos”, tecnica contemporanea), Gianmarco Norse ( Repertorio della Compagnia “Kaos”), Francesco Mangiapane (Laureato presso l’ Accademia Nazionale di Danza di Roma , tecnica contemporanea), Patrizia Telleschi (Repertorio Preljocaj), Paola Fazioli (Ballerina della Scala di Milano, del Teatro Comunale di Bologna, del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino e nelle stagioni estive del Teatro Arena di Verona; tecnica classica). Lezioni extra con : Cristiano Colangelo (Tecnica Classica), Christophe Ferrari (Tecnica Classica), Martina Angioloni (Tecnica Classica).

      2015-2016
      Presso Accademia Nazionale di Danza di Roma, indirizzo Danza Classica.
      Inseganti: Melita Incatasciato (Tecnica Classica), Laura Martorana (tecnica Contemporanea), Teri Jeanette Weikel ( Tecnica Contemporanea), Stefania Losasso (Fisiotecnica), Luana Poggini ( Anatomia e Fisiologia del movimento), Natalia Gozzano (Storia dell’Arte),Francesca Vinci (Inglese).

      2012-2015
      Liceo Coreutico Indirizzo Danza Classica (Tecnica Vaganova).

      2001-2012
      Corso Danza Classica (Vaganova) e Modern Jazz, presso Scuola Privata associata all’ Accademia di Danza Classica e Moderna “Arabesque” di Campobasso. In collaborazione con i ballerini professionisti: Floriana Centanni, Daniela Di Lorenzo,Giuseppe Protano, Milena Montesurchio, Patrizia Di Matteo.

      -Corsi di perfezionamento:
      2018
      Stage di Danza Classica, Docente Anbeta Toromani, Stage di Danza Classica, Docente Benedicto Cieza, Stage di Danza Contemporanea, Docente Emanuele Soavi Stage di Danza Contemporanea, Docente Francesco Nappa Concorso ‘DANZA ON STAGE’ presso il Teatro OBI HALL,Firenze. 1° Classificato, categoria Gruppo Contemporaneo Seniores, coreografia ‘Gentleness’ C. Fara Kaos Balletto di Firenze e accesso alla Finalissima Nazionale della Rassegna Coreografica ‘TEATRO IN DANZA’ Senigallia. Rassegna Coreografica Nazionale ‘TEATRO IN DANZA’ presso il Teatro La Fenice, Senigallia. 1° Classificato, categoria Gruppo Contemporaneo Seniores, coreografia ‘Gentleness’ C. Fara Kaos Balletto di Firenze e premiato come miglior gruppo della Rassegna.
      2017
      Workshop di Danza Contemporanea, Repertorio Complexions, Docente Christina Johnson. Stage di Danza Contemporanea, Docente Michele Pogliani. Concorso ‘SIDANZA’ in costa Etrusca,Riva degli Etruschi – San Vincenzo – LI. 1°Classificato, categoria Gruppo Modern Over, coreografia ‘In the Beep’ R. Sartori Kaos Balletto di Firenze
      2016
      Stage di Danza Classica, Docente Gisela Carmona.
      Progetto “Nostos”, Docente Marco Bellone ( Coordinatore del Corpo di Ballo del Teatro Massimo di Palermo).
      2015

      Stage di Tecnica Classica,Docente Gokce Sonmemis. Stage di Danza Classica, Docente Mary Garret. Workshop di Danza Classica, Docente Victor Litvinov.
      2014
      Wokshop sui 3 elementi fondamentali del Tango, Docenti Marcela Szurkalo, Silverio Valeriani.
      Workshop di Danza Classica, Docente Mary Garret.
      Workshop di Danza Africana sui ritmi del Burkina Fasu, Docente Brahima Koumarè.
      Stage di Danza Classica, Docente Mario Marozzi.
      Corso Modern Jazz, Docente Rosy Loconte.
      2013
      4 Stage dei Danza Classica, Docente Marco Batti.
      Workshop di Tecnica Graham, Docente Elsa Piperno.
      2012
      Corso di Modern Jazz, Docente Rosy Loconte.
      Corso di Modern Jazz, Docente Giuseppe Protano.
      2011
      Corso di Modern Jazz, Docente Rosy Loconte.
      Corso di Modern Jazz, Docente Giuseppe Protano.
      2010
      Corso di Modern Jazz, Docente Rosy Loconte.
      Corso di Modern Jazz, Docente Giuseppe Protano.
      2009
      Corso di Modern Jazz, Docente Rosy Loconte. Corso di Modern Jazz, Docente Giuseppe Protano.
      2008
      Corso di Perfezionamento sulla Tecnica Classica, Docente Daniela Di Lorenzo. Corso di Modern Jazz, Docente Giuseppe Protano.
      2005
      Corso di perfezionamento sulla Tecnica Classica, Docente Daniela Di Lorenzo. Corso di perfezionamento sulla Tecnica Classica, Docente Floriana Centanni. Corso di Modern Jazz, Docente Giuseppe Protano.

      Esperienze lavorative dal 2018 ad oggi:
      Docente di Tecnica Classica ,Moderna e Contemporanea presso:
      Spazio Danza Muvet (BO), Battito D’Ali…A(BO), A.S.D. Danza Sportiva Club 85 (FI), L’Art de la Danse (FI), CFG Centro Ginnastica Firenze (FI)

        Docente di Propedeutica e Danza classica.

        CRISTINA PACIFICO

        – Nel 2012 consegue il Diploma in danza classica e moderna con lo spettacolo “Romeo and Juliet”
        – 2012 Insegnante di danza propedeutica e classica, tecnica Vaganova (corsi dai 3 ai 9 anni) presso il Balletto del Sannio (BN)
        – 09/2015- 04/2016 Cosenza Corso di formazione “Prima Opera” per danzatori ed insegnanti presso il Balletto di Calabria
        – 21/04/2018 Caserta Corsi di formazione e ottenimento del Diploma MSP Italia per la qualifica di maestra di propedeutica 1°
        – 07/09/2016 Benevento Prima Ballerina dello spettacolo: “Romeo e Giulietta”
        – 14/09/2017 Benevento Prima ballerina dello spettacolo “Evita: la forza di una donna”
        – 30/09/2019 Albania Partecipazione alla tourneè dello spettacolo “Anonimo Napoletano” prodotto dalla Fabbrica Wojtyla

          Docente di Propedeutica, Danza Classica, Danza Acrobatica.

          GIORGIA VERA BERTAZZO

          ESPERIENZA

          2023

          • Insegnante di Pilates presso Centro Danza Un Sorriso Tra Le Nuvole ASD (Marzabotto, BO)
          • Certificato nazionale di Pilates Piccoli attrezzi

          2022 – 2023

          • Insegnante di danze urbane presso Studio Danza Ensamble (BO), Studio Movimento (Casalecchio di Reno, BO), Aguanilebbe Dance Studio (San Lazzaro di Savena, BO), Centro Danza Un Sorriso Tra Le Nuvole (Marzabotto, BO)
          • Performer per “La Famiglia” a cura di Elena Bolelli per Art Factory International – Crudo Festival (BO)

          2022

          • Diploma Nazionale nel settore danza sportiva – Street Dance, rilasciato dal CONI
          • Cocreatrice di “ECHI – confessioni danzate di un borgo”, performance site specific a cura di VAGA, in collaborazione con gli attori Francesca Boldrin e Stefano Tumicelli, presso Teatro Quirino de Giorgio, Vigonza (PD)
          • Videoclip “Balla la follia” di Marco La Corte

          2021-2022

          • Insegnante di danze urbane presso Novadanza Merate (LC)

          2021

          • Performer per “Fuga da Escher”, progetto a cura di VAGA presso Tempio del Futuro Perduto (MI)
          • Cofondatrice del progetto VAGA Giovane realtà coreografica nata per coniugare le personalità di cinque danzatrici provenienti da contesti diversi con lo scopo di presentare progetti autorali
          • Performer in “I tre lati del cerchio”, per TedX Barletta Vita Nova coreografia di Arianna Guaglione

          2020

          • Performer in “Rolling Idols” di Susanna Beltrami
          • Performer per spettacoli di Macia del Prete, Matteo Vignali, Flaminia Genoese e Afshin Varjavandi.

          2019

          • Ballerina nel corpo di ballo per Seletti e Sammontana Milano Design Week

          2018

          • Ballerina nel corpo di ballo di The Voice of Italy (Studi Rai, Milano) e DanceDanceDance Italia (Cinecittà, Roma)

          2013-2017

          • Insegnante di Hip Hop presso Polisportiva Union Vigonza, Modern Dance di Angela Cerbino, A.S.D. La Quercia -(PD)

          2012-2017

          • Ballerina presso “Trash&Chic” (VE), Mame Club e Fishmarket (PD)

          2012

          • Ballerina e assistente alle coreografie presso “Novasiri Village” (MT)

          2011-2017

          • Ballerina nel corpo di ballo della compagnia UVM per cinque musical a livello regionale

           

          Docente di Hip hop.

          GIULIO CROCETTA

          Insegnante di METODO KATAKLO’ e ACROBATICA all’interno dei corsi professionali di Accademia Kataklò, nei workshop e nei corsi amatoriali. Nato a Vicenza nel 1990, dopo aver praticato 8 anni di ginnastica artistica a livello agonistico, decide di approfondire le sue conoscenze avvicinandosi al gesto coreutico. Trova risposta alle sue esigenze nella formazione di Accademia Kataklò, dove si si diploma col massimo dei voti, e successivamente entrando nella compagnia Kataklò, con la quale debutta nel 2012 con lo spettacolo “PUZZLE”, in Italia e all’estero fino al 2016. Danza sempre per Kataklò nella tournée brasiliana dello spettacolo “PLAY”, in occasione delle Olimpiadi 2016, spettacolo che riporta in scena in due occasioni: nel 2017, in occasione della tournée estera della compagnia in Olanda, e nel 2019 in occasione della tournée italiana di Kataklò.

          Dal 2016 è in scena anche con “EUREKA”, il nuovo spettacolo della compagnia Kataklò che lo vede impegnato nella tournée italiana dello show da tre anni e nella tournée brasiliana del 2019. Grazie a Kataklò ha l’opportunità di lavorare anche con la compagnia Fura delsBaus, in occasione di Milano Expo 2015, per uno show ideato per il padiglione del Kuwait. Nel 2019, con Kataklò, partecipa al Festival di Sanremo, accompagnando la cantante Arisa sul palco del Teatro Ariston.
          Ha collaborato con la compagnia di Susanna Beltrami per la presentazione del progetto “RollingIdols”, con il coreografo Matteo Bittante negli spettacoli “OUT” e “INSIDE”; ha lavorato inoltre con il coreografo Davide Montagna per “Get Off The Ground”. Nel corso degli anni ha lavorato con le compagnie ZaMagAAthleticDancers, EleinaD., Liberi Di_PhysicalTheatre e Seconda Materia. Nel 2019 partecipa alle date milanesi della compagnia teatrale Señor Serrano nello spettacolo “Kingdom”.
          Ha posato in occasione di servizi fotografici per riviste come Rolling Stone Italia, D di Repubblica, Glamour, e per il fotografo Emilio Tini in diverse occasioni.
          Nel luglio del 2017 consegue la laurea triennale con la votazione di 110 e lode presso la facoltà di Scienze delle Attività Motorie e Sportive presso l’Università Telematica San Raffaele ed è tuttora iscritto al corso di laurea magistrale in Scienze delle Attività Motorie Preventive e Adattate.
          Durante lo studio in Accademia emerge la sua attitudine verso l’insegnamento, capacità valorizzata da Staccioli attraverso la responsabilità dei corsi amatoriali e dei molti workshop che Accademia tiene in tutta Italia.

          OSPITE A CADENZA MENSILE

          Docente Accademia Kataklò di Giulia Staccioli.

          MARTA ROMAGNA

          Nasce a Milano, frequenta la Scuola di Ballo del Teatro alla Scala dove si diploma e ottiene il Premio del “Rotary Club” come miglior allieva dell’anno.

          Entra subito nel Corpo di Ballo scaligero, ricoprendo fin dall’inizio ruoli principali in produzioni classiche e moderne; nel 2001 è nominata prima ballerina.

          Balla nei più importanti teatri del mondo:

          Londra, Parigi, Madrid, Valencia, Siviglia, Marsiglia, Il Cairo, Mosca, San Pietroburgo, Tokyo, San Paolo, Rio deJaneiro, Città del Messico, Guadalajara, Hong Kong, Tianjin, Shanghai, Pechino, Atene, Zagabria e nei principali teatri italiani.

          E’ interprete principale in:

          Episodi (S. Baynes), Embrace the Tiger and return to Mountain (G.Tetley), La Sylphide (P. Schaufuss da A.Bournonville), Giselle nel ruolo di Myrtha (P. Bart e Y. Chauviré), Les six danses de Chabrier, Notre Dame de Paris, Cheri, L’Arlésienne, Le Jeune homme et la Mort (R.Petit), Romeo e Giulietta, L’histoire de Manon (K. MacMillan), Il lago dei cigni, La bella addormentata nel bosco, Cenerentola, Don Chisciotte ( R.Nureyev), Il lago dei cigni ( V.Bourmeister ), Paquita, Raymonda (M.Petipa), In the Middle Somewhat Elevated, Herman Schmerman (W. Forsythe), La bayadère (N.Makarova), La Sonnambula, Serenade, Agon, I Quattro Temperamenti, Il Figliol Prodigo, Rubies, Theme and Variations, Apollon Musagète, Sogno di una notte di mezza estate, Balletto Imperiale (G. Balanchine), Ondine, Marguerite and Armand ( F. Ashton), Excelsior ( U. Dell’Ara), Three Preludes, Four Last Songs (B. Stevenson), Il Grande Gastby ( A. Prokovsky), Schiaccianoci ( R. Hynd), Schiaccianoci danza spagnola (N. Duato), Etudes ( H. Lander), Pas de Quatre (Dolin/Perrot), Treze gestos de um corpo (O. Roriz), Jeunehomme (U. Scholz), Polyphonia ( C.Wheeldon), The Cage ( J. Robbins), Petite Mort ( J. Kylián), Carmen ( A. Amodio), Daphnis et Chloé, Now and Then, La Dame aux camélias ( J. Neumeier), La dama delle camelie (D.Deane), Serata Ratmansky, coppia principale di Russian seasons, Carabosse in La bella addormentata (A. Ratmansky), La morte del cigno (Michail Fokin), Il Giardino degli amanti ( M. Volpini). Inoltre sono stati creati su di lei : Omaggio a Nino Rota (M. Bigonzetti), Il Furioso nell’isola di San Domingo ( M. Van Hoecke), R.C. Omaggio a Ray Charles ( D. Ezralow), Diario ultime pagine ( J.Russillo), Dna, The myth of Phoenix, Quiet ( F. Ventriglia), Partecipa alle danze nelle opere : Rigoletto, Le Vestali, La Gioconda, Armide, Iphigenie en Aulide, Moise et Pharaon, Europa Riconosciuta, Dido and Aeneas, Die Fledermaus, Aida, Idomeneo.

          E’ ospite in vari Gala e Festival internazionali : Spoleto, Ravenna, Verona, Ancona, Miami, Toronto, Tokyo, Bruxelles, Baden Baden, Aspendos, Larnaka, Atene, Seoul, Mosca, Lodz e all’Expo di Aichi in Giappone. Partecipa al Concerto di Capodanno 2016 al Teatro
          La Fenice di Venezia Balla con Roberto Bolle negli spettacoli “Bolle and Friends” in Italia, Grecia, Giappone, Cina ; in “Alessandra Ferri & Friends” e viene scelta da Roland Petit in molti suoi Gala.

          Il Teatro alla Scala ha prodotto DVD dei balletti in cui è tra i protagonisti : La bella addormentata, Excelsior, Il lago dei cigni, Gala des étoiles, Giselle, Sogno di una notte di mezza estate. Vince il Premio Leonide Massine a Positano, il XXXVII Premio Le Muse a Firenze, il premio “Orpheus d’argento” a Vercelli, il premio“Anita Bucchi”a Roma come migliore interprete femminile nella danza del 2007, il premio “Un gesto d’amore XIV Edizione” in occasione del Gran Galà di San Valentino a Terni e nel 2008 il premio “Ape d’Oro” come cittadina benemerita della Città di Segrate. Dal 2022 Docente al corso di perfezionamento dell’Accademia del Teatro alla Scala di Milano Presidente onorario e responsabile didattico
          del percorso di formazione di danza accademica FED (Formazione – Eventi – Danza accademica).

          ALESSANDRO GRILLO

          Diplomato alla Scuola di ballo del Teatro alla Scala nel 1991, nello stesso anno partecipa alla Stagione d’Opera e Balletto dell’Arena di Verona come solista e in seguito entra nel Corpo di Ballo del Teatro alla Scala.

          Nel 1996 viene promosso Solista e nel 2001 Primo Ballerino. Interpreta ruoli principali in Il Lago dei Cigni, anche nel ruolo di Rothbart, La Bella Addormentata, Lo Schiaccianoci, Don Chisciotte (coreografie di R. Nureyev); Romeo e Giulietta e L’histoire de Manon (cor. MacMillan), nel ruolo di Lescaut; Onegin (cor. J. Cranko), anche nel ruolo di Lenskij; Paquita (cor. M. Petipa ); La Vedova Allegra (cor. R. Hynd) nel ruolo del Conte Danilo; Excelsior (Cor. U. Dell’Ara) nel ruolo dello Schiavo; Etudes (cor. H. Lander) nel ruolo di The turning boy; Agon, The Four Temperaments, La Sonnambula, Serenade,- Who Cares?, Theme and Variations, Rubies, Il figliol prodigo (cor. G. Balanchine); Il Pipistrello, Tout Satie, Notre Dame de Paris, Pink Floyd (cor. R. Petit) nel ruolo di Frollo ; Il Grande Gatsby (cor. A. Prokovsky) nel
          ruolo di Gatsby ; Approximate Sonata – In the middle somewhat elevated (cor. di W. Forsythe), Il lago dei cigni nella versione di Vladimir Bourmeister, Giselle (versione di Yvette Chauviré) nel ruolo di Albrecht. Partecipa a numerose tournée con il Teatro alla Scala, interpretando il ruolo di Romeo in Romeo e Giulietta di MacMillan al Teatro Bolshoi di Mosca, al Cirque Royal di Bruxelles e nei maggiori teatri italiani. Danza nel Sogno di una notte di mezza estate di George Balanchine, nei ruoli di Oberon e del Cavaliere di Titania al Teatro Mariinskij di San Pietroburgo, a Baden-Baden, in Turchia, al Teatro di Erode Attico di Atene, a San Paolo e Rio de Janeiro, Hong Kong, Tianjin, Pechino e Shanghai.

          Viene invitato a danzare in diversi Gala internazionali a Londra, Miami, Caracas e al Gala Nureyev in tournée accanto a Maximiliano Guerra, al gala a Mosca in onore dei cento anni di Igor Moissev, al Gala “Les Etoiles de la Danse” a Bruxelles e nel 2006 ottiene il premio Leonide Massine a Positano. Nel 2017 riceve il “Premio Milano Produttiva” 28° edizione dalla Camera di Commercio di Milano, per i suoi 21 anni di ininterrotta attività presso la Fondazione del Teatro alla Scala di Milano Il Teatro alla Scala ha prodotto DVD dei balletti in cui è tra i protagonisti: La Bella Addormentata, Romeo e Giulietta, Lago dei Cigni, Excelsior, Gala des Etoiles. Dal 2022 è docente al corso di perfezionamento presso l’Accademia del Teatro alla Scala di Milano Attualmente è direttore artistico e responsabile didattico del percorso di formazione FED (Formazione-Eventi-Danza accademica)

          Presidente onorario del percorso di formazione FED

          Prima Ballerina e Docente del Teatro alla Scala

          Direttore Artistico del percorso di formazione FED

          Primo Ballerino e Docente del Teatro alla Scala

          A.S.D. – A.P.S. Progetto Danza D.E.F.
          Sede legale ed amministrativa
          Via Agucchi, 255 – 40131 Bologna (BO)
          C. F. 91368510375 – P.IVA 03385031202

          AREA SOCIAL

          In ottemperanza a quanto previsto dalla Legge n. 124/2017 pubblichiamo QUI l’elenco degli aiuti di Stato/contributi ricevuti nell’anno 2020